Como gravar um vídeo de dança para as redes sociais

Ser dançarino requer aperfeiçoamento em muitos campos diferentes. Na ALC temos espírito de aventura e evolução constante. Quando não conhecemos algo procuramos sempre formas de obter o conhecimento.

O vídeo é a melhor forma de comunicar já há muito tempo, mas é cada vez mais necessário melhorar nesta área. Não somos editores de vídeo profissionais, mas estamos a melhorar. Por isso, decidimos compilar algumas dicas importantes que te vão ajudar nesta jornada.

Não há desculpas, e feito é melhor do que perfeito. Precisas de começar por algum lado, por isso nós ajudamos-te!

Esperamos que gostes!

 

 

 

Porque quero gravar um vídeo?

Existem três perguntas fundamentais para começar e, em seguida, existem subquestões que precisas responder para entender qual é o melhor caminho para ti.

A primeira pergunta é: PORQUE QUERO GRAVAR UM VÍDEO?

E existem duas respostas “possíveis”:

• Motivos Pessoais
• Motivos Profissionais

 

Motivos Pessoais

Simplesmente porque adoras dançar e queres partilhar isso com os teus amigos e família nas redes sociais.

Também podes querer gravar-te, apenas porque queres melhorar em algum aspeto.

Quando dançamos em frente ao espelho ele pode ser um pouco mentiroso.

Por isso, quando te gravas, podes ver o que gostas mais e o que gostas menos, assim como, identificar o que precisas de melhorar.

Mesmo assim, podes querer fazer um vídeo sem o propósito de o colocar nas redes sociais. Podes gravá-lo apenas para partilhar com as pessoas que mais gostas.

Motivos Profissionais

Se os teus motivos forem profissionais deves, sem dúvida, gravar vídeos!

Deves produzir o maior número de conteúdo possível.

Deves partilhar a tua paixão para inspirar outras pessoas a pesquisar sobre esse estilo de dança e, quem sabe, fazer algumas aulas.

Por isso, neste campo, a tua estratégia de marketing pode ter diferentes objetivos:

• Nutrição do teu público, direcionando para quem já conhece o teu trabalho e te segue.
• Captação de novos seguidores, direcionando para quem ainda não conhece o seu trabalho. Possíveis novos alunos ou seguidores.

 

Para onde quero direcionar a atenção do meu vídeo?

Antes de começares a gravar, deves ter em consideração quais são as características do teu público. Nesse vídeo específico, quem queres alcançar?

Por isso, a segunda pergunta que normalmente fazemos é:

• Seguidores aleatórios
• Potenciais alunos iniciados
• Pessoas que te podem contratar
• Nichos específicos

 

Seguidores Aleatórios

Queres aumentar o número de seguidores, para aumentares a aprovação social. Quantos mais seguidores, visualizações, gostos, comentários tiveres nas tuas redes sociais...

Mais o gatilho mental à aprovação social aumenta.

Isto não significa que vendes mais, não significa que terás mais pessoas interessadas nos produtos ou serviços que vendes, mas se tiveres um grande número de pessoas a seguir-te os teus seguidores mais recentes terão esse gatilho mental de interagir com o teu vídeo porque veem que outras pessoas o fazem.

Na nossa perspetiva estes são os pontos que deves ter em maior consideração:

• Os primeiros 3 segundos do vídeo - O espectador não te conhece, por isso, precisas de o chamar a atenção imediatamente, para que ele tenha vontade de assistir a mais vídeos.
• Conta uma história - Começa pela melhor parte, assim como, num trailer de um filme.
• Tem cuidado com os detalhes - com o fundo do vídeo, com a roupa que vestes, com a música que escolhes e qual a parte que queres utilizar.

 

Na nossa opinião, neste tipo de vídeos, o visual é muito mais importante que o conteúdo.

Podes ser muito criativo com o cenário que escolheres.

A interpretação e o fundo serão muito mais importantes que a coreografia.

 

Potenciais Alunos Iniciados

Este foi um erro que cometemos durante vários anos. Tentamos chamar a atenção de potenciais alunos iniciados com exemplos de bailarinos profissionais.

É importante “humanizar” a comunicação, partilhar imagens com as quais as pessoas se identifiquem.

A maioria das pessoas terá várias objeções e medos antes de fazer a primeira aula de dança. Por isso, devemos tornar o processo mais fácil.

Se nos mostrarmos como bailarinos incríveis, com vídeos coreográficos, com roupas brilhantes, num palco...

Será muito difícil para uma pessoa iniciada se relacionar.

Quando começámos a usar esta abordagem, os nossos resultados em termos de atração de novos alunos através das redes sociais melhoraram imenso.

• Grava os alunos em aulas reais. Mostrando aqueles que são bons dançarinos, claro, mas também aqueles que têm algumas dificuldades.
• Mostra a maior variedade possível de fisionomias. Pessoas altas, baixas, magras, mais gordinhas, mais velhas, mais jovens... O importante é que todos transmitam alegria, prazer e confiança.
• Grava vídeos curtos a ensinar uma sequência simples como um tutorial para mostrar aos que assistirem a esse vídeo o que podem aprender contigo.
• Traz criatividade e diversidade a esses conteúdos que vais partilhar. Desta forma, o teu feed não se torna repetitivo e chato.

O objetivo é fazer com que essas pessoas se sintam encorajadas e pensem "Eu também posso fazer isto!"

Se só publicares conteúdo profissional, provavelmente terás a admiração de muitas pessoas, mas nunca obterá a conexão que o teu público sente quando publicas conteúdo que não seja apenas profissional.

 

Pessoas que te podem contratar

As redes sociais são uma excelente vitrine para os potenciais compradores dos teus serviços terem uma noção do que podes oferecer.

Aqui aconselhamos-te a fazer uma espécie de trailer com curta duração, entre 30 segundos a 1 minuto, com imagens mais chamativas, combinadas com algumas frases-chave que irão descrever o que lhes podes oferecer.

Isto pode ser usado para muitas ideias diferentes:

• Show para apresentação em palco
• Shows ou animações para casamentos
• Criação de coreografia de noivos
• Publicidade para lançamento de marcas

 

Dica extra: tenta sempre lembrar-te de recolher material dos trabalhos que fazes, a fim de obter portfólio para poder criar este tipo de vídeos.

 

 

 

Nichos Específicos

Podes apresentar-te como um especialista de um nicho específico.

Portanto, deves direcionar o teu conteúdo criativo para isso mesmo. Normalmente aquele tipo de vídeos com título e legendas funcionam muito bem.

As legendas geralmente estão no mesmo idioma que a pessoa está a falar. Está comprovado que os vídeos com conteúdo falado possuem maior taxa de visualização quando são legendados.

Pensa na tua experiência como utilizador, se estiveres num lugar onde não consegues subir o volume, se passares por um vídeo com uma pessoa a conversar, não vais continuar a assistir, no entanto, se o vídeo for legendado, a probabilidade de o quereres ver é maior.

Exemplos de nichos que nós utilizamos

• Marketing e Gestão na dança
• Musicalidade
• História
• Técnicas de ensino
• ALC Kizomba Dicas

 

Onde quero publicar o meu vídeo?

Esta questão é extremamente importante para entenderes em que formato deves gravar o teu vídeo.

• Histórias do Instagram (15 segundos)
• Instagram Reels (max 30 segundos)
• IGTV (mais de 1 minuto)
• Facebook
• YouTube

Quando decides em que plataforma queres publicar o teu vídeo, isso vai influenciar o formato em que o vais gravar.

Se queres publicar o teu vídeo em várias plataformas, o nosso conselho é que o graves em paisagem (horizontalmente), dessa forma, será mais fácil quando fizeres a edição para o adaptares em formatos diferentes.

Quando usas o formato amigável que a plataforma pede, tens mais chances que ele seja visualizado por mais pessoas.

Com uma aplicação simples, poderás alterar facilmente o formato do vídeo.

Estes são os formatos que usamos:

• Feed do Facebook: 4:3 | 1:1 | 16:9
• Feed do Instagram: O melhor 1:1 | O possível 4:5 | 16:9
• Youtube: 16:9
• IGTV: 9:16 | 16:9 (tem em consideração que a visualização no teu feed será de 4:5)
• Reels e História do Instagram: 16:9

 

Depois de fazeres estas três perguntas, provavelmente já sabes onde e como queres fazer o teu vídeo, certo?

Agora vamos dar-te algumas dicas para te ajudar a produzir este vídeo.

 

Produção – Ter um Smartphone

Todos os smartphones têm câmeras incríveis hoje em dia, por isso, este é um equipamento suficiente para fazer um ótimo vídeo.

Normalmente, todos os smartphones têm a câmara traseira e a câmara frontal, POR FAVOR, usa a câmara traseira para obter melhor qualidade de vídeo.

Se achas que a tua câmara traseira não é boa o suficiente não te preocupes.

Quando editares o vídeo, poderás aplicar filtros e caso a qualidade não seja a melhor, podes usar um filtro retro, preto e branco ou sépia e o vídeo vai parecer melhor.

Sempre que fores gravar um desses vídeos tenta limpar a câmara com um lenço de papel. Os nossos dedos geralmente contêm alguns óleos naturais e não terão o mesmo efeito que um lenço de papel.

 

Produção – Luz

Mais importante do que a qualidade da câmara é a luz que é usada para gravar.

Não há luz melhor do que a luz natural.

Precisas de ter a câmara entre ti e a luz, embora possas ter a ideia de fazer um vídeo em contraluz, basta posicionar o telemóvel contraluz terás um vídeo com  a tua silhueta.

Se não consegues fazer vídeos com luz natural, podes sempre usar luzes de estúdio ou o anel de luz que estão disponíveis em qualquer lugar para compra.

Vai sempre depender do teu orçamento, claro.

 

 

Produção – O Fundo

Se queres fazer um vídeo sobre Kizomba, por exemplo, consegues ser criativo em relação ao fundo. Escolhe um fundo bonito em casa, o estúdio, uma rua com cores bonitas, a praia, uma parede com graffiti, etc.

 

Tenta escolher um sítio onde possas usar imaginação e criar uma história, isso vai chamar mais a atenção das pessoas.

O fundo também vai depender da música e roupa que escolheres, assim como da hora do dia que preferires gravar o vídeo porque vai interferir com a luz natural.  Tens ainda outros fatores que podem ser importantes para ti, por isso, tenta pensar em tudo antes do dia da gravação!

Dica Extra: Tenta criar um ficheiro Excel e apontar todas as ideias que tens sobre os vídeos que queres fazer. Criado esse Excel, tenta fazer uma lista para verificação. Desta forma, tens sempre todas as ideias organizadas.

 

 

Produção – Música e Direitos de Autor

Até agora, não conseguimos arranjar uma forma de escapar a isto.

Uma possível solução seria alterar a velocidade da música na edição ou também criar um remix. Mesmo assim, há uma grande probabilidade de os direitos de autor te bloquearem.

Normalmente o que fazemos é publicar o vídeo na mesma, e marcar a opção “Quero partilhar este vídeo, mesmo que cortem o áudio em algumas partes”.

Os cortes podem acontecer em alguns países, mas nem sempre.

Podes sempre usar aplicações como o Soundcloud ou Mixcloud que têm produtores amadores que fazem alguns remixs de músicas que podes gostar e, como eles não registam a música, não há problemas com direitos de autor.

No entanto, uma boa opção seria se escolhesses músicas que têm direitos de autor gratuitos, porque é mais seguro e menos incomodo para ti.

Para encontrar estas músicas com direitos de autor gratuitos, basta pesquisares por "músicas com direitos de autor gratuitos" ou "songs with copyright free" e procurar as que gostas mais.

Mas, com base na nossa experiência em estilos como Kizomba, Bachata ou Salsa, é muito difícil encontrar essas músicas com direitos de autor gratuitos. No entanto, para vídeos que só precisam de música de fundo, esta é uma ótima solução.

Por isso, o que fazemos normalmente é publicar o vídeo mesmo assim e torcer para que não haja cortes.

 

Produção – Tripé

Se tiveres a sorte de ter alguém que te grave, deves usar essa ajuda.

No entanto, por muito habilidosa que essa pessoa seja, é normal que câmera trema afetando a qualidade do teu vídeo.

Mesmo que tenhas uma pessoa a gravar-te, usa um tripé.

Se não tiveres nenhum, não tem problema. Podes usar livros, garrafas e objetos pesados para te ajudar.

Isto fará com que a qualidade do vídeo seja muito melhor, sendo que, terá a imagem sempre equilibrada.

 

Edição do Vídeo

Está cientificamente comprovado que os primeiros 3 segundos do vídeo são os mais importantes.

Por exemplo, num trailer de um filme o que os produtores habitualmente fazem é mostrar a melhor parte do filme, certo?

Isto é exatamente o que deves fazer!

Faz uma pequena demonstração no início do vídeo para teres a atenção do teu público.

Podes usar uma imagem de capa.

A imagem de capa vai aparecer primeiro quando alguém estiver a deslizar pelo ecrã.

Por isso, tens duas formas de criar essa imagem de capa:

• Pode ser uma parte do teu vídeo (podes selecionar nas plataformas qual é a parte que queres que seja exibida primeiro)
• Ou podes fazer a tua própria capa brincando num design com palavras, imagens ou cores. As cores são super importantes para chamar a atenção.

 

Importante - Tenta ser real. Muitas vezes isto acontece em sites como o YouTube, onde vês a foto de um tubarão a comer uma pessoa, ou uma mulher muito sensual e quando vês o vídeo essa imagem não está lá. Isto vai perturbar o teu público, porque não estarás a ser sincero.

 

Aplicações que usamos nos nossos telemóveis para edição de vídeo

 

Videoleap: podes usar a versão gratuita onde conseguirás tirar proveito de algumas ferramentas, ou podes aderir ao pacote premium que custa cerca de 38€ por ano, o que acaba por ser económico se avaliarmos as opções disponíveis.

No computador, nós usamos Adobe Premier que acaba por ser um bocado mais desafiante. É preciso estudar bastante, até te sentires à vontade para fazer edição de vídeo neste programa.

 

Grava de vários sítios diferentes

Uma das estratégias mais usadas para ter um vídeo mais profissional é gravá-lo através de várias perspetivas.

Se tiveres mais do que uma câmara, consegues colocar a gravar posicionando as câmaras em vários sítios diferentes. Caso contrário, terás que gravar o vídeo mais do que uma vez mudando a direção da imagem (mais longe, mais perto, de baixo, de cima, incluindo com um fundo diferente).

Durante a edição, poderás fazer um mix dos vídeos todos que fizeste, sendo que todos terão a mesma coreografia, embora gravados de perspetivas diferentes.

Depois disso, só precisas de silenciar tudo e colocar uma música associada ao vídeo inteiro.

 

Upload através do computador

Quanto melhor for a qualidade da tua câmara, maior será a qualidade do teu vídeo. No entanto, quando fazes o upload existe sempre uma compressão.

Tanto para o Instagram como para o Facebook podes usar o Estúdio de Criação para agendares a hora que queres publicar.

Se fizeres o upload através do computador, não vais perder tanta qualidade porque este processo também depende da velocidade de internet a que tens acesso.

Ao publicar através do telemóvel, terás que ter noção que vais perder muita da qualidade do teu vídeo, por isso, tenta sempre fazê-lo através de um computador com uma ligação estável e forte à internet.

 

Pagar anúncios ou usar a distribuição orgânica?

Se ouvires ou vires alguns dos especialistas em Marketing uma das frases que eles mais utilizam é: "tens que testar o teu público!"

Todo este processo é um teste dia após dia.

Para testar o teu público é importante comparares estes fatores:

• Gostos
• Comentários
• Partilhas
• Visualizações

Se estás a fazer este tipo de vídeos profissionalmente, o nosso conselho é que pagues os anúncios porque apenas desta forma é que terás mais pessoas a ver o teu trabalho.

Se estás a começar, não precisas de gastar muito dinheiro para anunciar.

Deves, antes de mais, ler um pouco sobre este assunto e saber que 5€ por mês serão suficientes e vais notar uma grande diferença!

Logicamente, quanto mais investires, mais resultados terás.

 

Conclusão

Não existe uma forma perfeita de fazer isto, nós estamos apenas a dar-te algumas dicas e contar-te a nossa experiência.

Nós investimos muito tempo a testar o que funciona melhor e o que será melhor para nós.

Por isso, não te preocupes com a perfeição. Passarás por um processo de aprendizagem diário.

Desfruta deste processo e habitua-te a medir e anotar todos os resultados, para que haja uma evolução organizada.

Fazemos isto com todo o nosso coração e esperamos que existam mais pessoas como nós a partilhar e a dançar por todo o Mundo, seja pessoal ou profissionalmente.

Obrigada pelo teu apoio e por seguires o nosso trabalho!